As lendas locais sobre a Cappella Sansevero em Nápoles afirmam que as incríveis obras de arte nela são o resultado de bruxaria e magia negra.
As esculturas parecem impossíveis de produzir à mão, enquanto a exibição sombria de dois corpos humanos reais é considerada o resultado de assassinatos rituais. A abundância de símbolos maçônicos também contribui para a aura ocultista que envolve a capela.
À primeira vista, Cappella Sansevero parece uma capela típica italiana do século XVII, decorada com bom gosto com pinturas e esculturas de natureza religiosa.
No entanto, vários itens na capela indicam que algo está errado com este lugar.
Algumas esculturas parecem tão naturais que levam muitos a acreditar que são o resultado de um processo sobrenatural.
Além disso, o simbolismo enigmático encontrado na capela remete à arte esotérica alegórica.
E quando os visitantes descem algumas etapas, eles veem o seguinte:
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A capela revela dois corpos humanos reais com todo o seu sistema circulatório. Não necessariamente chamado de "Adão e Eva" - e ainda mais assustadoramente chamado de "máquinas anatômicas" - essa estranha exibição se tornou o assunto de todos os tipos de rumores ocultistas.
Para entender completamente o que é uma capela, você deve saber quem é seu criador: Raimondo di Sangro, Príncipe de Sansevero. Alguns o consideravam um inventor e filósofo brilhante, outros acreditavam que ele era um mago negro cruel que matava pessoas para experiências estranhas.
Uma visita a sua Cappella Sansevero dá credibilidade a ambas as visões, pois revela todo o gênio alquímico … e a loucura de di Sangros. Antes de examinarmos as peças peculiares em exibição na capela, vamos dar uma olhada em sua biografia.
Aos 10 anos, di di Sangro estudou em uma escola jesuíta em Roma. Em 1730, aos 20 anos, regressou a Nápoles com o pseudónimo de "Príncipe de Sansevero". Ele logo se juntou a uma série de sociedades secretas ocultas.
Apesar do treinamento religioso que recebeu dos jesuítas, o jovem logo ingressou na secreta irmandade Rosacruz, onde foi iniciado em antigos rituais alquímicos, a chamada "arte sagrada" ou "arte real", que havia sido usada por sacerdotes egípcios durante séculos. Don Raimondo encontrou sua vocação. Ele nunca mencionou seus "irmãos" e lições (não deixou nenhum registro sobre as atividades da seita misteriosa), o príncipe mudou radicalmente sua vida, dedicando todo seu tempo à alquimia.
Garrafas, fogões e destilarias enchiam o porão de seu palácio e, à noite, estranhos vapores coloridos e odores nojentos frequentemente emergiam das janelas gradeadas do porão. Isso aconteceu à noite, e então os napolitanos começaram a chamá-lo de mago.
Di Sangro representou a Maçonaria em sua cidade quando se tornou o líder da Loja Maçônica Napolitana. Esse fato, juntamente com sua habilidade de imaginar invenções estranhas, como uma "chama eterna" feita do composto químico de sua criação e ossos cranianos humanos, aumentou assim o status lendário do Sangro do qual ele estava cercado.
O príncipe Raimondo di Sangro era conhecido como um homem excêntrico, enigmático e místico. Ele era o presidente da loja maçônica napolitana, cujos símbolos se estendiam por toda a capela, e ao mesmo tempo era um estudante de muitos campos científicos, bem como da alquimia e de outras disciplinas místicas. Ele também falava várias línguas exóticas como hebraico e árabe, e ele era um inventor, algumas de suas invenções eram bastante estranhas, como a carroça mecânica com cavalos de madeira, que se dizia ser capaz de viajar tanto por terra quanto por água nadar. Essas qualidades excepcionais deram ao príncipe a reputação de feiticeiro praticante e especialista em magia negra, e havia muitos rumores de que ele realizava rituais mágicos sinistros usando sacrifícios humanos e maldições.
Também foi dito que ele era capaz de realizar grandes feitos alquímicos, como criar sangue da água ou mesmo do nada, e que ele usava várias partes do corpo de suas vítimas em maldições e poções horríveis. O príncipe teria sido preso por vários dias e realizado experimentos humanos insanos, como renascer dos mortos. Esses rumores e lendas sombrios que cercavam o príncipe tornavam-no uma pessoa medrosa e evasiva; possuído por um mago negro que foi capaz de submeter poderes mágicos e naturais à sua vontade. O príncipe não fez nada para dissipar esses rumores, e acredita-se que até os incitou.
Um dos muitos "hobbies" de Di Sangro era Belcanto, que significa "canto bonito". Parece bom, não é? Quem não aprecia uma boa música?
No entanto, o Belcanto foi feito para di Sangro comprar meninos de famílias pobres, castrá-los e fazê-los cantar.
Mesmo conhecendo as alegrias da vida em família e do Natal (…), o príncipe gostava de inspecionar suas coisas grandes para meninos de vozes bonitas. Ele geralmente os encontrava no coro da igreja. Ele então os “comprou” de seus pais (geralmente fazendeiros pobres e sem educação que tinham muitos filhos), e eles foram castrados por seu médico pessoal, Don Giuseppe Salerno. Ele então os trancou no Conservatório dei Poveri di Gesù Cristo [Conservatório dos Pobres Jesus Cristo], onde esses meninos castrados começaram suas carreiras como "sopranos".
Ele viu nos castrados uma busca pela perfeição, que, segundo os Rosacruzes, era o resultado da "abolição do dualismo", "resultante da separação, um retorno à essência andrógina original".
Conforme a reputação de di Sangro cresceu, seus escritos se tornaram mais famosos, ele tinha amigos e inimigos poderosos. Seu envolvimento na Maçonaria significou que seus escritos foram rejeitados e que ele foi excomungado da Igreja Católica.
Ele passou os últimos dias de sua vida decorando Cappello Sansevero, transformando este pequeno lugar em uma representação grandiosa do "caminho alquímico e livre para a iluminação".
Templo misterioso oculto
Mesmo antes de ser refeito por Raimondo di Sangro, Cappello Sansevero já foi alvo de boatos bizarros. Diz-se que foi erguido no local do antigo templo de Ísis, e os habitantes locais o chamam de estátua gigante do Deus do Nilo que fica na esquina de sua casa.
Para aumentar a tristeza está o fato de que, no final do século 16, o Palazzo Sansevero foi o local de um assassinato brutal quando o compositor Carlo Gesualdo pegou sua esposa e amante e os matou em sua cama. Até 1888, um corredor conectava o Palazzo Sansevero e a Capela Sansevero.
No entanto, esta capela, especialmente nos círculos ocultistas, só se tornou atraente quando Raimondo di Sangro a transformou em um projeto alquímico. Além das misteriosas "mensagens ocultas" da capela, são obras de arte que surpreendem os visitantes. Como se ousassem proclamar: "Eu era um ocultista e era capaz disso".
Na verdade, a obra de arte em Cappello Sansevero é única, poderosa e perturbadora, atraente para os visitantes que se perguntam: "Como ele fez isso?" E, se alguém conhece a experiência esotérica e alquímica do príncipe, então responde: "Isso foi feito com a ajuda do ocultismo."
O exemplo mais emocionante disso é o Cristo Velado. Situada no meio da capela, esta escultura de Cristo finamente velada tem uma qualidade alarmante: como era esta escultura de mármore feita de pedra com um cinzel? O véu é muito … real.
Executado em 1753 por Giuseppe Sanmartino e encomendado por Raimondo di Sangro, retrata Cristo levado após a crucificação e é coberto por um véu transparente. O véu foi feito com tal sofisticação que parece quase enganosamente real, e o efeito pessoalmente testado é verdadeiramente impressionante: a impressão é que a escultura "real" está abaixo e que o véu poderia simplesmente ser levantado.
Diz a lenda que Raimondo di Sangro, que encomendou esta obra, fez ele mesmo o véu, colocando-o sobre uma escultura de Sanmartino e transformando-o em pedra por meio da alquimia.
Durante séculos, uma "lenda negra" rodeou esta e outras esculturas da capela, onde o príncipe utilizou um misterioso processo alquímico para "delinear" o delicado tecido sobre a escultura.
Alguns observadores notaram um detalhe nesta escultura: Cristo ainda parece estar respirando.
Neste Cristo Envolto, pode haver outra pequena "anomalia" com uma ligeira depressão acima das narinas, como se o véu estivesse sendo sugado pela respiração - esse "Jesus morto" está vivo? Di Sangro acreditava que Jesus não morreu na cruz? Nesse caso, talvez ele não fosse apenas um maçom, mas um membro de outra Ordem ainda mais misteriosa?
Jesus desapareceu do túmulo - mas não sozinho. A lápide do príncipe ainda é visível na capela. Ele morreu em 22 de março de 1771 de "uma doença repentina causada por seus experimentos mecânicos". Durante as longas noites passadas em seu laboratório, ele provavelmente inalou ou engoliu algum tipo de substância venenosa, que desta vez foi letal. No entanto, seu corpo não está em seu sarcófago: alguém o roubou. Quando ou como é desconhecido.
Raimondo prestou juramento na capela, afirmando que quem encomendou estas obras (ou seja, ele próprio) foi motivado pelo desejo de “surpreender, descobrir e ensinar”.
No lado esquerdo do Cristo velado está a estátua da Castidade, uma escultura inspirada na mãe de San Sanro, Cecilia Caetani d'Aragona. A mulher nua é coberta da cabeça aos pés por um fino véu que revela sua forma nos mínimos detalhes. Esta obra de arte é novamente outra obra-prima da escultura “sobrenatural”. Como você consegue esse efeito com mármore?
A castidade (La Pudicizia) de Corradini com seu tecido envolvendo a figura feminina como se ela fosse transparente é outro "mistério" da técnica da escultura. Imagine como o artista começou seu trabalho com um bloco quadrado de mármore, "enxergando" mentalmente essa figura nele, removendo pacientemente tudo o que não lhe pertencia, libertando a figura peça por peça da pedra, alisando a superfície, diluindo, cortando cada dobra da cortina.
Embora a estátua tenha sido modelada a partir da mãe de di Sangro, é certamente uma homenagem à figura mais importante da Maçonaria: a Ísis velada.
A mulher velada pode ser entendida como uma alegoria da sabedoria e como uma referência à Ísis velada, a divindade especial da ciência da iniciação.
Na verdade, a Ísis oculta dentro do simbolismo oculto é a representação final de todos os mistérios ocultos nos quais a verdade é velada para uma verdadeira iniciação esotérica para o leigo.
No lado oposto de Honestidade está Decepção, outra escultura intrigante que infunde profundo simbolismo. Modelada no pai do príncipe Antonio di Sangro, ela retrata um homem que tenta escapar da rede, um jovem alado o ajuda.
Mais uma vez, um sacramento envolve esta escultura: como criar uma malha sobre um corpo previamente moldado sob ela? Foi um processo alquímico usado para alcançar este resultado surpreendente?
Esta distinção da castidade é uma alegoria para um conceito maçônico fundamental: a libertação do homem por meio do intelecto.
Seu significado alegórico é que a pessoa está determinada a se libertar de falsas crenças (a teia) com a ajuda do intelecto (o jovem).
Embora existam várias outras esculturas na capela, essas três são claramente notáveis e estão associadas às suas misteriosas qualidades orgânicas. Além disso, essas três esculturas representam um "triângulo esotérico" com Castidade à esquerda (representando o princípio feminino), Decepção à direita (representando o princípio masculino) e o Cristo velado no meio (representando "pessoas perfeitas"), as esculturas representam, esotericamente, o princípio mais básico da hermetidade: a dualidade se funde para criar o ser perfeito.
Nos círculos ocultistas, este conceito é personificado por Ísis e Osíris, que se combinam para criar Hórus - o ser perfeito.
Para alcançar a perfeição, o iniciado deve compreender e internalizar com sucesso a natureza dual do mundo (bem e mal, masculino e feminino, preto e branco, etc.) por meio da transformação alquímica.
Este conceito é representado simbolicamente pela unificação de Osíris e Ísis (princípio masculino e feminino) para dar à luz Hórus, o filho da estrela, Cristo como uma figura, o homem perfeito da Maçonaria - que é igualado às estrelas flamejantes.
O piso original da capela também difere muito no conceito de dualidade e iniciação esotérica.
O piso era originalmente preto e branco - destinado a representar a dualidade e a unificação de forças opostas - em contraste com o piso xadrez encontrado em todas as lojas maçônicas. O complexo design tridimensional apresenta um labirinto, um símbolo maçônico de iniciação.
Os labirintos eram o local de iniciação favorito em muitos cultos antigos. Remanescentes desses labirintos místicos foram encontrados entre índios, indianos, persas, egípcios e gregos americanos. O famoso labirinto de Creta, no qual o touro-minotauro vagava, era sem dúvida um local de iniciação nos segredos cretenses.
Os labirintos simbolizam as sutilezas e ilusões do mundo inferior, através do qual a alma humana vagueia em busca da verdade.
Assim como a dualidade de contrastes preto e branco, a obra de arte incomum descrita acima contrastava com uma exibição mórbida e sombria: máquinas anatômicas.
Essas exibições consistem em dois esqueletos reais de um homem adulto e uma mulher grávida. Todo o seu sistema circulatório é exibido, com as artérias coloridas em vermelho e as veias em azul.
Como Raimondo di Sangro manteve o sistema circulatório desses restos humanos? Bem, é um mistério que permanece misterioso. Novamente, essas "máquinas anatômicas" são cercadas por uma "lenda negra".
Na verdade, havia rumores de que "Adão e Eva" eram dois dos servos de Sangro que foram injetados com uma substância que cristalizou seus vasos sanguíneos e foram mortos. Aqui está um relato dramático dessa lenda:
O príncipe, como um mágico, prepara a droga em um caldeirão. Finalmente, a tão esperada reação ocorre: o misterioso líquido está pronto. Do outro lado da sala, amarrado com um criado amordaçado. O homem soluça enquanto a mulher fica alerta, mesmo quando ela não consegue se mexer, talvez preservando a nova vida que ela carrega no ventre, dando lugar à ansiedade, fazendo com que ela fique indefesa. O príncipe não tem muito tempo, deve agir rápido. Ele derrama o líquido em uma bomba estranha, então se aproxima das vítimas: em seus olhos ele vê um horror indizível. Ele começa com um homem, perfurando sua veia jugular com uma seringa e injetando líquido em sua corrente sanguínea. O coração vai bombear a droga pelo corpo e o príncipe vai olhar para o rosto da pessoa lutando contra a morte quando um veneno poderoso começa a circular. Tudo isso é feito: o servo está morto, paralevará de duas a três horas para que a mistura endureça e, claro, mais de um mês para que a carne em decomposição saia do esqueleto e a rede de veias, artérias e capilares transforme o processo em mármore. Agora foi a vez da mulher.
Embora "estudos" recentes afirmem que Di Sangro recriou o sistema circulatório desses órgãos usando arame e cera de abelha, acho difícil de acreditar. Quer dizer, basta olhar para as fotos em close. Como uma pessoa pode operar este sistema complexo manualmente?
Esses dois esqueletos são sobrepostos em uma rede intrincada e sinuosa de gavinhas de metal e artérias e veias endurecidas que representam as artérias, os intestinos e a musculatura dos humanos com incrível e meticulosa precisão. O crânio das duas figuras é articulado e pode ser aberto para revelar uma teia incrivelmente detalhada de vasos. Em sua apresentação, os modelos eram tão inexplicáveis e grotescos que se acreditou que o príncipe sinistro realmente usou sua magia negra e alquimia em alguns de seus servos para transformá-los em monstros.
Quer sejam resultado de magia negra ou não, Adão e Eva têm vários enigmas muito reais, principalmente como foram feitos. Durante anos, o método de fabricação foi uma fonte de confusão entre cientistas e médicos. Os complexos sistemas circulatórios eram reais e, em caso afirmativo, como podem ser preservados tão bem ao longo de 200 anos? Eles eram artificiais? Se sim, como poderiam ser reproduzidos com precisão? Como não havia praticamente nenhuma documentação da criação original das máquinas anatômicas, essas eram questões que não podiam ser respondidas por muito tempo. A teoria mais importante era que as duas máquinas anatômicas foram criadas por um processo conhecido como plastificação ou "metalização humana"que envolve a injeção de substâncias diretamente nos sistemas circulatórios dos sujeitos enquanto eles ainda estão vivos, após os materiais terem percorrido suas veias, matando dolorosamente a infeliz vítima. No entanto, ninguém pode dizer isso com certeza.
No entanto, essas máquinas anatômicas não impressionam apenas os visitantes. Eles também devem cumprir um propósito simbólico na Grande Obra da alquimia, ou seja, na capela.
Devido a vários atributos, acredita-se que as máquinas anatômicas representem a etapa final de um processo alquímico denominado "rubedo", simbolizado por uma fênix vermelha renascendo das cinzas. Curiosidade: os carros foram originalmente exibidos em uma sala chamada Phoenix.
O arranjo inicial das "máquinas anatômicas" dentro do Phoenix Core em uma plataforma giratória parece uma escolha simbólica: talvez Raimondo di Sangro tenha apresentado isso como uma representação de Rubedo, um estágio na busca pela Pedra Filosofal em que a matéria se recompõe e dá a imortalidade.
Pelo menos você pode dizer que a capela é misteriosa. Isso só é agravado pelo fato de que Sangro destruiu seu próprio arquivo científico pouco antes de sua morte. Então, após sua morte, sob ameaça de excomunhão devido à confusão de San Sanro na Maçonaria e na alquimia, seus descendentes destruíram o que restou de seus escritos, fórmulas, equipamento de laboratório e resultados experimentais. Tudo o que resta é um simbolismo mal escondido.
Conclusão
Em consonância com a imagem de seu criador, a Capela Sansevero é igualmente ousada e imperturbável. É uma celebração do caminho esotérico e uma exibição do know-how alquímico de um ocultismo extático. Embora "oculto" signifique literalmente "escondido do público", Raimondo di Sangro passou sua vida publicando seus interesses e descobertas, mal obscurecendo a verdadeira natureza de seus experimentos.
Portanto, a capela é uma daquelas raras ocasiões em que a "magia" é revelada. Enquanto a arte incomum da capela é uma celebração da vida, beleza e espiritualidade, a dolorosa manipulação dos corpos por baixo simboliza morte, decadência e crueldade.
A Capela Sansevero, ao contrário do piso preto e branco que foi usado para cobrir este templo oculto, representa visualmente a natureza dualística do universo e, da mesma forma, a natureza dualística do homem.
Quando essas forças opostas são combinadas e a dualidade é resolvida, a perfeição esotérica deve ser alcançada. Para conseguir isso, não se deve ter medo de olhar para o céu … e olhar para o abismo do inferno.
