Jesus no afresco de Leonardo da Vinci A Última Ceia
1. Segundo os historiadores, o mais difícil para Leonardo da Vinci foi escrever dois personagens: Jesus e Judas. O artista tentou torná-los a personificação do bem e do mal, por isso por muito tempo não conseguiu encontrar modelos adequados.
Certa vez, um italiano viu no coro da igreja um jovem cantor - tão espiritualizado e puro que não havia dúvidas: aqui está ele - o protótipo de Jesus para a sua “Última Ceia”. Mas, apesar de a imagem do Mestre ter sido pintada, Leonardo da Vinci a corrigiu por muito tempo, por considerá-la insuficientemente perfeita.
Judas continuou sendo o último personagem não escrito da imagem. O artista vagou por horas pelos lugares mais luxuriosos, em busca de um modelo de pintura entre as pessoas degradadas. E quase 3 anos depois, ele teve sorte. Em uma vala, havia um tipo absolutamente abatido em um estado de forte intoxicação alcoólica.
O artista mandou trazê-lo para a oficina. O homem quase não ficou de pé e não entendeu onde estava. Porém, depois que a imagem de Judas foi pintada, o bêbado se aproximou do quadro e admitiu que já o tinha visto antes.
Para espanto do autor, o homem respondeu que há três anos ele era completamente diferente, levava um estilo de vida correto e cantava no coro da igreja. Foi então que um artista se aproximou dele com a proposta de pintar Cristo a partir dele.
Portanto, de acordo com os historiadores, Jesus e Judas foram eliminados da mesma pessoa em diferentes períodos de sua vida. Isso mais uma vez enfatiza o fato de que o bem e o mal estão tão próximos que às vezes a linha entre eles é imperceptível.
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Aliás, durante a obra, Leonardo da Vinci foi distraído pelo abade do mosteiro, que constantemente apressava o artista e argumentava que ele deveria pintar um quadro por dias, e não ficar parado diante dele pensando.
Certa vez, o pintor não aguentou e prometeu ao abade que descartaria Judas dele se ele não parasse de interferir no processo criativo.
Jesus e Maria Madalena. Fragmento de um afresco
2. O segredo mais discutido do afresco é a figura do discípulo, localizada à direita de Cristo. Acredita-se que esta não seja outra senão Maria Madalena e sua localização indica o fato de que ela não era a amante de Jesus, como geralmente se acredita, mas sua legítima esposa. Este fato é confirmado pela letra “M”, que é formada pelos contornos dos corpos da dupla.
Ela supostamente significa a palavra "Matrimonio", que na tradução significa "casamento". Alguns historiadores contestam essa afirmação e insistem que a pintura mostra a assinatura de Leonardo da Vinci - a letra "V".
A primeira afirmação é apoiada pela menção de que Maria Madalena lavou os pés de Cristo e os enxugou com seus cabelos. De acordo com a tradição, apenas uma esposa legal poderia fazer isso.
Além disso, acredita-se que a mulher estava grávida no momento da execução de seu marido e posteriormente deu à luz uma filha, Sarah, que lançou as bases para a dinastia merovíngia.
3. Alguns estudiosos argumentam que a disposição incomum dos alunos na gravura não é acidental. Digamos, Leonardo da Vinci classificou as pessoas de acordo com … signos do zodíaco. Segundo essa lenda, Jesus era capricórnio e sua amada Maria Madalena era virgem.
Maria Madalena. Fragmento de um afresco
4. Impossível não mencionar que, durante o bombardeio da Segunda Guerra Mundial, uma bomba que atingiu o prédio da igreja destruiu quase tudo, exceto a parede em que estava retratado o afresco. Porém, o próprio povo não só não cuidou do trabalho, mas também agiu com ele de forma verdadeiramente bárbara.
Em 1500, uma inundação na igreja causou danos irreparáveis à pintura. Mas em vez de restaurar a obra-prima, os monges em 1566 fizeram uma porta na parede representando a "Última Ceia", que "cortou" as pernas dos personagens.
Um pouco mais tarde, o brasão milanês foi pendurado sobre a cabeça do Salvador. E no final do século XVII, foi feito um estábulo no refeitório. O afresco já dilapidado estava coberto de estrume e os franceses competiam entre si: quem acertaria um dos apóstolos com um tijolo.
No entanto, A Última Ceia também teve fãs. O rei francês Francisco I ficou tão impressionado com o trabalho que pensou seriamente em como transportá-lo para sua casa.
Fresco a última ceia
5. Não menos interessantes são as reflexões dos historiadores sobre os alimentos retratados na mesa. Por exemplo, perto de Judas, Leonardo da Vinci retratou um saleiro virado (o que sempre foi considerado um mau presságio), bem como um prato vazio.
Mas o maior assunto de polêmica ainda são os peixes da pintura. Os contemporâneos ainda não conseguem concordar sobre o que é pintado no afresco - arenque ou enguia.
Os cientistas acreditam que essa ambigüidade não é acidental. O artista criptografou especialmente o significado oculto na pintura. O fato é que em italiano "enguia" se pronuncia como "aringa".
Adicionamos mais uma letra, obtemos uma palavra completamente diferente - "arringa" (instrução). Ao mesmo tempo, a palavra "arenque" é pronunciada no norte da Itália como "renga", que significa na tradução "aquele que nega a religião".
Para um artista ateu, a segunda interpretação é mais próxima.
Como você pode ver, uma única imagem contém muitos segredos e subavaliações, sobre a divulgação dos quais mais de uma geração está lutando. Muitos deles permanecerão sem solução.