O Trágico Destino De "Noite Enluarada No Dnieper" - Visão Alternativa

O Trágico Destino De "Noite Enluarada No Dnieper" - Visão Alternativa
O Trágico Destino De "Noite Enluarada No Dnieper" - Visão Alternativa

Vídeo: O Trágico Destino De "Noite Enluarada No Dnieper" - Visão Alternativa

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Vídeo: Fernando & Sorocaba - Noite Enluarada (Ao Vivo) 2024, Outubro
Anonim

"Moonlit Night on the Dnieper" (1880) é uma das pinturas mais famosas de Arkhip Kuindzhi. Este trabalho fez sucesso e ganhou fama mística. Muitos não acreditaram que a luz da lua pudesse ser transmitida dessa forma apenas por meios artísticos, e olharam para trás da tela, procurando por uma lâmpada ali. Muitas pessoas ficaram em silêncio por horas em frente à pintura e depois saíram chorando. O grão-duque Konstantin Konstantinovich comprou "Noite enluarada" para sua coleção pessoal e levou-a para todos os lugares, o que teve consequências tristes.

Que tipo? Isso é o que vamos descobrir agora …

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No verão e no outono de 1880, durante uma pausa com os Itinerantes, A. I. Kuindzhi trabalhou em uma nova pintura. Rumores sobre a beleza encantadora de "Noite de luar no Dnieper" se espalharam pela capital russa. Durante duas horas aos domingos, o artista abriu as portas de seu ateliê, e o público de Petersburgo começou a assediá-la muito antes da conclusão da obra. Esta pintura ganhou uma fama verdadeiramente lendária. I. S. Turgenev e J. Polonsky, I. Kramskoy e P. Chistyakov, D. I. Mendelev foram ao estúdio de A. I. Kuindzhi, o famoso editor e colecionador K. T. Soldatenkov perguntou o preço. Direto do estúdio, antes mesmo da exposição, "Noite de luar no Dnieper" foi comprado por muito dinheiro pelo grão-duque Konstantin Konstantinovich e, em seguida, a pintura foi exibida em São Petersburgo. Foi a primeira exposição de uma pintura na Rússia.

O trabalho foi exibido em uma sala separada da Sociedade para o Encorajamento dos Artistas em Bolshaya Morskaya. Ao mesmo tempo, o corredor não foi iluminado, apenas um feixe elétrico brilhante incidiu sobre a imagem. Isso deixou a imagem ainda mais "aprofundada", e o luar tornou-se simplesmente deslumbrante. E décadas depois, as testemunhas desse triunfo continuaram a relembrar o choque que os espectadores que “chegaram” ao filme experimentaram. Precisamente os “pegos” - durante os dias de exposição, Bolshaya Morskaya estava lotada de carruagens, e uma longa fila enfileirou-se nas portas do prédio e as pessoas esperaram por horas para ver esta obra extraordinária. Para evitar a multidão, o público foi autorizado a entrar no salão em grupos.

Roerich ainda pegou o servo Maxim com vida, que recebeu rublos (!) De quem tentou chegar à foto fora de hora. A atuação da artista com exposição individual, aliás, composta por apenas um pequeno quadro, foi um acontecimento inusitado. Além disso, esta imagem não interpretou algum enredo histórico incomum, mas uma paisagem muito modesta. Mas A. I. Kuindzhi sabia como vencer. O sucesso superou todas as expectativas e se transformou em uma verdadeira sensação.

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A. I. Kuindzhi sempre esteve muito atento à exibição de suas pinturas, ele as colocou de forma que fossem bem iluminadas para que não fossem perturbadas pelas telas vizinhas. Desta vez, "Moonlit Night on the Dnieper" pendurado na parede sozinho. Sabendo que o efeito do luar se manifestará plenamente sob luz artificial, a artista mandou armar as janelas do corredor e iluminar o quadro com um feixe de luz elétrica focalizado nele. Os visitantes entraram no corredor escuro e, fascinados, pararam diante do brilho frio do luar. Um amplo espaço estendendo-se na distância se abriu diante do público; a planície, atravessada pela faixa esverdeada de um rio tranquilo, quase se funde no horizonte com um céu escuro coberto de fileiras de nuvens claras. Acima eles se separaram um pouco, e a lua olhou pela janela formada, iluminando o Dnieper, cabanas e uma teia de caminhos na margem próxima.

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E tudo na natureza ficou em silêncio, enfeitiçado pelo esplendor maravilhoso do céu e das águas do Dnieper. O disco cintilante prateado-esverdeado da lua inundou com sua misteriosa luz fosforescente a terra imersa na paz noturna. Era tão forte que alguns dos espectadores tentaram olhar atrás da pintura para encontrar uma lanterna ou lâmpada. Mas não havia lâmpada, e a lua continuava a emitir sua luz encantadora e misteriosa. As águas do Dnieper refletem essa luz como um espelho liso, as paredes das cabanas ucranianas embranquecem com o azul aveludado da noite. Este espetáculo majestoso ainda mergulha os espectadores em pensamentos sobre a eternidade e a beleza duradoura do mundo. Portanto, antes de A. I. Kuindzhi, apenas o grande N. V. Gogol cantava sobre a natureza. O número de admiradores sinceros do talento de A. I. Kuindzhi cresceu, uma pessoa rara poderia ficar indiferente diante dessa imagem, que parecia ser bruxaria.

AI Kuindzhi retrata a esfera celestial como majestosa e eterna, impressionando o público com o poder do Universo, sua imensidão e solenidade. Numerosos atributos da paisagem - cabanas rastejando na encosta, árvores frondosas, talos retorcidos do tártaro - são engolidos pela escuridão, sua cor se dilui em um tom marrom. A brilhante luz prateada da lua é sombreada pelo azul profundo. Pela sua fosforescência, ele transforma o motivo tradicional com a lua em um tão raro, significativo, atraente e misterioso que se transforma em um deleite poeticamente excitado. Houve até sugestões sobre algumas cores inusitadas e até sobre técnicas artísticas estranhas que o artista supostamente utilizou. Rumores sobre o segredo do método artístico de A. I. Kuindzhi, sobre o segredo de suas cores circularam durante a vida do artista, alguns tentaram prendê-lo em truques, mesmo em conexão com os espíritos malignos. Talvez isso tenha acontecido porque A. I. Kuindzhi concentrou seus esforços na transmissão ilusória do efeito real da iluminação, na busca por uma composição do quadro que permitisse a expressão mais convincente do sentimento de ampla espacialidade.

Artista famoso Arkhip Kuindzhi, 1907
Artista famoso Arkhip Kuindzhi, 1907

Artista famoso Arkhip Kuindzhi, 1907.

E ele lidou com essas tarefas de forma brilhante. Além disso, o artista conquistou a todos ao distinguir as menores mudanças nas proporções de cor e luz (por exemplo, mesmo durante experimentos com um dispositivo especial, que foram realizados por D. I. Mendeleev e outros). Alguns têm defendido o uso de produtos químicos à base de fósforo. No entanto, isso não é totalmente verdade. O papel decisivo na criação de uma impressão é desempenhado pela estrutura de cores incomum da tela. Aplicando cores complementares na imagem que se reforçam mutuamente, a artista consegue um efeito incrível da ilusão do luar. É verdade, sabe-se que, afinal, houve experimentos. Kuindzhi usava intensivamente tintas betuminosas, mas não usava fósforo. Infelizmente, devido à mistura descuidada de tintas quimicamente incompatíveis, a tela escureceu muito.

Criando esta tela, A. I. Kuindzhi aplicou uma técnica de pintura complexa. Por exemplo, ele contrastou o tom avermelhado quente da terra com tons de prata frios e, assim, aprofundou o espaço, e pequenos traços escuros em lugares iluminados criaram a sensação de luz vibrante. Todos os jornais e revistas responderam à exposição com artigos entusiasmados, reproduções de "Noite de luar no Dnieper" em milhares de cópias foram distribuídas em toda a Rússia. O poeta Y. Polonsky, amigo de AI Kuindzhi, escreveu então: “Positivamente, não me lembro de ficar tanto tempo parado na frente de uma imagem … O que é? Imagem ou realidade? Numa moldura dourada ou através de uma janela aberta vimos este mês, estas nuvens, esta distância escura, estas "luzes trêmulas de aldeias tristes" e estes transbordamentos de luz, este reflexo prateado do mês nos riachos do Dnieper, curvando-se ao longe, esta poética, calma,uma noite majestosa? " O poeta K. Fofanov escreveu o poema "Night on the Dnieper", que mais tarde foi musicado.

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O público ficou encantado com a ilusão do luar natural, e as pessoas, de acordo com I. E. Repin, em pé em frente à tela de A. I. Kuindzhi em "silêncio de oração", deixaram o salão com lágrimas nos olhos: crentes, e eles viveram em tais momentos com os melhores sentimentos da alma e desfrutaram da bem-aventurança celestial da arte da pintura. " O poeta Y. Polonsky ficou surpreso: “Positivamente, não me lembro de ficar tanto tempo em frente a nenhum quadro … O que é? Imagem ou realidade? " E o poeta K. Fofanov, sob a impressão desta tela, escreveu o poema "Noite no Dnieper", que posteriormente foi musicado.

I. Kramskoy previu o destino da tela: "Talvez Kuindzhi juntou essas tintas que estão em antagonismo natural entre si e depois de um certo tempo ou se apagam ou se transformam e se decompõem a ponto de os descendentes encolherem os ombros em perplexidade: do que veio para o deleite do público bem-humorado? A fim de evitar tal atitude injusta no futuro, eu não me importaria de traçar, por assim dizer, um protocolo de que sua "Noite no Dnieper" é toda cheia de luz e ar reais, e o céu é real, sem fundo, profundo."

Infelizmente, nossos contemporâneos não podem apreciar totalmente o efeito inicial da imagem, uma vez que ela chegou aos nossos dias de forma distorcida. E a culpa está na atitude especial de seu proprietário, o grão-duque Constantino, em relação à tela.

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O Grão-Duque Konstantin Konstantinovich, que comprou o quadro, não quis se desfazer da tela, chegando mesmo a dar a volta ao mundo. I. S. Turgenev, que na época estava em Paris (em janeiro de 1881), ficou horrorizado com este pensamento, sobre o qual escreveu indignado ao escritor D. V. Grigorovich: “Não há dúvida de que o quadro … voltará completamente arruinado, graças a vapores de ar salino, etc. . Ele até visitou o grão-duque em Paris, enquanto sua fragata estava no porto de Cherbourg, e o convenceu a enviar a foto por um breve período para Paris.

I. S. Turgenev esperava ser capaz de persuadi-lo a deixar a pintura na exposição na galeria Zedelmeyer, mas não conseguiu persuadir o príncipe. O ar marinho úmido e salgado, é claro, afetou negativamente a composição das cores, e a paisagem começou a escurecer. Mas as ondulações lunares no rio e o brilho da própria lua são transmitidos pelo gênio A. I. Kuindzhi com tal força que, olhando para a imagem mesmo agora, o público imediatamente cai sob o poder do eterno e divino.

Para ser justo, deve-se notar que, devido à enorme popularidade da pintura, Kuindzhi criou mais duas cópias da Noite enluarada, a primeira pintura é mantida na Galeria Estatal Tretyakov, outra está no Palácio Livadia em Yalta e a terceira no Museu Estatal Russo em São Petersburgo.

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