Olhando para as reconhecidas obras-primas da pintura mundial, os espectadores não param de admirar a habilidade dos artistas e estão prontos para olhar as telas por horas. No entanto, existem também essas imagens, após a visualização das quais permanece um gosto residual desagradável. Alguns estão até inclinados a argumentar que uma clara energia negativa emana deles.
1. "Hands Resist Him", de Bill Stoneham
As mãos resistem a ele. Bill Stoneham, 1972
Foto: x.0k1.ru
O trabalho do artista surrealista americano Bill Stoneham "Hands Resist Him" tornou-se um quadro altamente ressonante. O artista pintou o quadro em 1972. Ele tomou como base a fotografia de sua infância, onde, ainda menino, ficou em casa com a irmã. Na pintura de Stoneham, há um menino e a um metro de distância está uma boneca do tamanho de uma menina. As maçanetas das crianças são pressionadas atrás da porta ao fundo.
A fotografia com a qual Stoneham pintou o quadro
Vídeo promocional:
Foto: softmixer.com
Primeiro, o filme foi para um crítico de arte americano, depois para um ator e depois se perdeu. A foto foi acidentalmente encontrada por uma jovem família e pendurada no quarto de uma criança. Na primeira noite, a menina correu para o quarto dos pais, gritando que "as crianças da foto estão brigando". Algumas noites depois, o pai instalou uma câmera com sensor de movimento no quarto da criança. Durante a noite, a câmera foi disparada 4 vezes. Eles se apressaram em se livrar da foto. Alguns anos depois, em leilões onde o quadro foi exposto, muitos reclamaram que depois de vê-lo se sentiram mal.
O próprio autor descreveu "As mãos resistem a ele" da seguinte forma: a porta separa o mundo dos sonhos da realidade, a boneca é um guia para o mundo dos sonhos. Mãos atrás da porta - vidas ou oportunidades alternativas.
2. "Crying Boy" de Giovanni Bragolin
Menino chorando. Giovanni Bragolin, anos 1950
Foto: otvet.imgsmail.ru
A pintura do artista italiano Giovanni Bragolin "Crying Boy" tem uma péssima reputação. Acredita-se que o mestre pintou um retrato de seu filho. Mas a pedido, a criança não conseguia chorar, então o pai periodicamente acendia fósforos em seu rosto. A criança tinha medo de fogo mais do que qualquer outra coisa. Claro, a psique do menino foi perturbada, e ele teria gritado as palavras: "Queime você mesmo!"
Nos anos 1960 e 70, uma reprodução de The Crying Boy era muito popular entre a classe trabalhadora na Grã-Bretanha. Um total de 50.000 reproduções foram vendidas em todo o país.
A pintura tornou-se famosa em 1985 após a publicação no jornal "Sun" de um artigo de uma mulher que afirmava que, após um forte incêndio em sua casa, apenas uma reprodução barata de "Crying Boy" sobreviveu. Então, vários outros testemunhos semelhantes surgiram. A empolgação em torno da imagem "maldita" cresceu com a velocidade de uma bola de neve. O jornal, em sua luta pelos leitores, apenas alimentou a sensação. Finalmente, o corpo de bombeiros emitiu uma declaração de que a pintura não era a culpada pelos incêndios. O facto de não arder pode ser explicado pela elevada densidade do papel e, dada a grande quantidade de retratos vendidos, não é de estranhar que alguns deles acabaram em casas onde ocorreram incêndios.
3. "Rain Woman", Svetlana Taurus
Mulher da chuva. Svetlana Taurus, 1996
Foto: osimira.com
A pintura "Rain Woman", da artista Svetlana Taurus em 1996, também inspira certa antipatia por quem a vê acidentalmente. A tela foi comprada três vezes e devolvida ao artista o mesmo número de vezes. A própria Svetlana disse que pintou a base do quadro em apenas 5 horas, como se alguém movesse sua mão.
O primeiro cliente pendurou a Rain Woman em seu quarto, mas duas semanas depois ligou de volta para a artista com um pedido para pegar a tela. Digamos que ela tenha a sensação da presença de outra pessoa no apartamento. O próximo comprador se deparou com o fato de ter sonhado com a mulher da foto, privando-o de paz. O homem devolveu a tela e nem pegou o dinheiro de volta. O terceiro cliente, sabendo da notoriedade da fotografia, considerou-se uma pessoa não supersticiosa e adquiriu-a. No começo estava tudo bem, mas o homem foi perseguido pelos olhos brancos da mulher, apareceu dores de cabeça, apareceu insônia. Em geral, agora "Rain Woman" está com seu criador.
4. "Adoração dos Magos", Pieter Bruegel, o Velho
Adoração dos Magos. Pieter Bruegel, o Velho, 1564
Foto: cirota.ru
O artista holandês Pieter Bruegel passou dois anos criando o quadro "Adoração dos Magos". Ele pintou a Virgem Maria de seu primo. Infelizmente, a prima era estéril, motivo pelo qual era frequentemente espancada pelo marido. Acredita-se que a esterilidade da "Virgem Maria" influenciou a pintura, e todos que a compraram não tiveram filhos por 10 a 12 anos.
