O horror da perda da individualidade das pessoas e as tentativas desesperadas de se encontrarem na personalidade avassaladora da sociedade têm sido o enredo central da cultura desde o início do século XX. Esses pensamentos são ouvidos por todos os grandes pensadores, eles são repetidos pela música e pelo cinema da cultura de massa, literatura e pintura da cultura de elite. Por fim, o marketing opera com eles, prometendo à pessoa a chance de se expressar e se encontrar por meio do consumo de bens e serviços. Essa motivação nobre e, em geral, a crítica justa não evitou um delírio fundamental, a saber, a submissão ao antigo arquétipo da expulsão do paraíso, a tentação de apresentar a situação como se tudo fosse diferente e melhor antes. No entanto, a liberdade e a individualidade sempre foram escassas, e não se pode falar de qualquer perda em massa da individualidade pela simples razão de que é impossível perder o queque eu nunca tive. Uma pessoa não nasce como indivíduo - pelo contrário, nasce como unidade biológica (governada por algoritmos naturais) e como unidade sociocultural (governada por algoritmos socioculturais e suas principais fontes: política, economia, religião, tradição). Individualidade, personalidade não é um dado, mas uma tarefa, e não há necessidade de cair na ilusão de que é mais difícil realizá-la no mundo de hoje do que antes.
A pintura do artista belga René Magritte "O Filho do Homem" (1964) com a sua lacónica pintura conceptual inerente não só nos coloca frente a frente com este problema, mas também aponta para as suas causas, delineando assim os caminhos da salvação.
Na foto, vemos um senhor solitário, vestido com um terno formal e chapéu-coco. Seu rosto está obscurecido por uma maçã. Dois detalhes óbvios são importantes aqui. Primeiro, o próprio traje. Ele nada mais é do que um papel social padronizado, um conjunto de algoritmos de comportamento e pensamento, valores e aspirações, assimilados acriticamente por ele do ambiente externo. Esta é a sua obra e função desempenhada na sociedade, as suas convicções religiosas e políticas, os preconceitos de classe formados pela propaganda e publicidade do desejo, um monte de “cultura” seleccionada ao longo do caminho e alguns pecados.
Em segundo lugar, a maçã é importante. Impede-nos de ver o rosto de um cavalheiro de chapéu-coco (na verdade, esse rosto simplesmente não existe), também o impede de ver a si mesmo se de repente decidir ficar em frente ao espelho. A alusão bíblica no título da imagem não deixa dúvidas sobre o significado alegórico da maçã - é uma maçã do Jardim do Éden, o motivo da queda dos primeiros povos, assim como o motivo da queda das pessoas de hoje. O significado da Queda está concentrado em um ato de desejo espontâneo, irrefletido e imposto externamente (lembre-se da tentação da serpente). O ato da queda de Adão e Eva não foi causado por um estabelecimento de metas consciente e deliberado, não, eles foram manipulados de fora. Além disso, eles conseguiram o que nem precisavam e se afastaram de suas verdadeiras necessidades, em vez do tédio, capricho e fraqueza interior,ao invés de uma necessidade real.
A maçã oferecida a Adão e Eva é oferecida todos os dias a todas as pessoas e é compulsivamente empurrada por agentes políticos, econômicos e subculturais de influência, especulando sobre seus instintos básicos. Freqüentemente, na forma de um logotipo da Apple mordido e outras marcas, ideologias e identidades subculturais que obscurecem onde o rosto poderia estar. No entanto, onde as forças que impulsionam uma pessoa são fornecidas de fora, de um transportador de massa, a ausência de rosto é inevitável.
Um homem com um chapéu-coco é um tema transversal de muitas das pinturas de Magritte e seu cartão de visita é um subumano, meio-individual, uma vez que seu ser ("terno") e suas aspirações ("maçã") são uma projeção do ambiente externo, ele é uma das imagens em fluxo de hologramas estampados, tragicamente inconscientes de sua própria natureza tautológica.
Para se encontrar, o "filho do homem" precisa dar dois passos óbvios.
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Passo um: tire o terno, atropele o chapéu-coco
Segundo o mito bíblico, uma pessoa expulsa do paraíso envergonha-se de sua nudez e passa a usar roupas, ou seja, no quadro de nossa interpretação, um sufocante “traje” de papéis socioculturais desempenhados às cegas. O "filho do homem" de Magritte deve recuperar sua pureza original, se livrar das roupas costuradas para ele e aparecer nu, tal como é em si mesmo. Este ato se funde com o maior imperativo da história do pensamento humano, as palavras inscritas na parede do Templo de Apolo em Delfos: "Conheça a si mesmo." Um cavalheiro de chapéu-coco precisa descascar várias camadas de si mesmo como uma cebola e descobrir o que ele quer quando ninguém está sussurrando em seu ouvido, entender para onde ele irá quando ninguém o conduzirá na coleira e sacudir esta tentadora maçã na frente de seu rosto. Para isso, ele deve investigar independentemente as condições de sua felicidade e infelicidade,estudar os pontos fortes e fracos, as leis e os mecanismos de sua própria alma e corpo - e construir sua existência experimentalmente, com base nas respostas recebidas.
Passo dois: jogue fora a maçã
Na falta de seus próprios objetivos, uma pessoa é cativa dos desejos - tanto dos outros quanto (com muito menos frequência, é claro) dos seus próprios. Mas a satisfação dos desejos não é capaz de nos tornar quem é, pois não proporciona nem crescimento nem saturação saudável e, além disso, está carregada de sentimento de culpa e vazio. A diferença fundamental entre desejo e objetivo, como esses conceitos são entendidos aqui, é que os desejos, mesmo quando genuínos, estão focados na lógica de curto prazo - a satisfação da necessidade aqui e agora, o que muitas vezes acontece em detrimento de nossos interesses superiores. O propósito, ao contrário, vem da percepção de nossa vida em um contexto amplo e de longo prazo. E se se baseia no autoconhecimento, realiza nossos maiores interesses e necessidades, e não caprichos momentâneos. Apenas objetivos têm potencial criativo, e apenas criatividade real (e trabalhar em si mesmo é uma forma fundamental de criatividade) pode transformar uma pessoa em uma pessoa, e não em um holograma 3D. Se o "filho do homem" quiser isso, ele jogará fora a maçã pecaminosa (você pode mordê-la primeiro) e seguir suas orientações internas. O principal e mais difícil é não confundir o seu próprio com o dos outros, raramente isso foi possível, mesmo para os representantes mais talentosos e exigentes da raça humana.
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Deve-se enfatizar aqui que a interpretação de uma obra de arte não visa reproduzir com precisão a ideia original do autor (o que na maioria dos casos ainda é impossível) e ler seus pensamentos mais íntimos, que é o que difere de um comentário científico, de um resumo escolar e de outros gêneros. O próprio Magritte comentou seu quadro sob o mesmo prisma do problema da impessoalidade, mas sem esses detalhes e dando ênfase de uma forma um tanto diferente. É importante acrescentar, por fim, que a pintou como um autorretrato, uma espécie de autocrítica, transformando-se em sátira sociocultural.
© Oleg Tsendrovsky
